El innovador evento, impulsado por Voga Connect, reunirá el próximo 1 de octubre en la Sala Galileo Galilei a modelos tatuados, diseñadores independientes, música en directo y arte para reivindicar el tatuaje como una forma de expresión.
Johana Haidar, directora de Voga Connect y creadora de Cero Tinta, conversa con este periódico sobre el nacimiento de un proyecto pionero que rompe con los cánones tradicionales de la moda. En esta entrevista explica cómo surgió la idea de crear la primera pasarela alternativa de modelos tatuados de España, una propuesta que busca convertir la piel y las historias que hay detrás de cada tatuaje en las auténticas protagonistas del espectáculo.
1. ¿Qué es exactamente Cero Tinta y cómo surge la necesidad de crear un evento así?
Cero Tinta es la primera pasarela alternativa de moda de España y nace en Madrid. Pero no es solo un desfile: es un espectáculo donde se unen moda, arte en directo, música y DJ, y donde el auténtico protagonista es el tatuaje.
La idea surgió al darme cuenta de que muchas personas llevan auténticas obras de arte e historias de vida en la piel, pero nunca habían tenido un escenario propio. La moda tradicional no les hacía sitio, así que decidimos crearlo nosotros. Cero Tinta nace para dar visibilidad a quienes convierten su piel en una forma de expresión.
2. El tatuaje lleva décadas normalizado en la calle y la cultura urbana, ¿por qué la moda de nuestro país ha tardado tanto en dedicarle un espacio exclusivo y profesional?
Es la gran paradoja. El tatuaje está en la calle, en la música, en el deporte, en tu vecino y en tu médico… en todas partes. Pero la pasarela seguía mirando para otro lado, como si la piel marcada no encajara en el canon. Yo creo que la moda, a veces, va por detrás de la calle, no por delante.
Ahí entra Cero Tinta: no inventamos nada. La gente tatuada lleva aquí toda la vida. Venimos a darle, por fin, el sitio que ya se había ganado.
3. Al ser los pioneros, ¿os habéis encontrado con prejuicios o puertas cerradas al buscar marcas o patrocinadores?
Prefiero verlo en positivo. Cuando haces algo nuevo es normal que no todo el mundo lo entienda al principio. Pero también hemos encontrado estudios, artistas y marcas con muchísimas ganas de formar parte del proyecto.
Cada «sí» confirma que estamos abriendo un camino nuevo. Si fuera fácil, alguien ya lo habría hecho antes.
4. El nombre del evento es una paradoja muy interesante: se llama «Cero Tinta» pero la piel tatuada es el eje central. ¿Qué concepto o metáfora queréis transmitir con este nombre?
Me encanta esta pregunta. «Cero Tinta» tiene una doble lectura, y esa es la gracia. Por un lado, significa cero censura, cero disfraz, cero filtros: mostrarte tal y como eres. Y por otro, si te fijas, en nuestro logo la palabra «tinta» aparece tachada. Porque lo que enseñamos no es tinta sobre una piel, sino historias de vida.
La tinta es solo el medio; lo que desfila de verdad es lo que cada persona ha vivido. Por eso decimos que aquí no se desnuda el cuerpo, se desnuda el alma.
5. ¿Cómo convive el diseño textil con el tatuaje? ¿La ropa se adapta para no tapar la piel o es el tatuaje el que manda?
Aquí manda el tatuaje, sin duda. Le damos la vuelta a la regla de siempre. En una pasarela normal, la piel es el perchero de la ropa. En Cero Tinta es al revés: la ropa está al servicio de la piel.
Los diseños se piensan para enmarcar el tatuaje, para dejarlo respirar y verlo en movimiento. Porque esa es la magia: un tatuaje casi siempre lo ves quieto, en una foto. Aquí lo ves caminar, moverse y respirar bajo las luces. Deja de ser una imagen para convertirse en espectáculo.
6. Contáis con cuatro diseñadores independientes. ¿Cómo ha sido adaptar sus colecciones al protagonismo del tatuaje?
Ha sido un diálogo muy enriquecedor. Les planteamos un reto muy claro: no diseñar para tapar el tatuaje, sino para potenciarlo. Cada diseñador lo ha interpretado a su manera, así que veremos cuatro estilos muy distintos, pero todos con una misma idea: que la ropa acompañe al tatuaje y no le quite protagonismo.
7. En vuestras convocatorias dejasteis claro que no buscabais las medidas perfectas de las agencias tradicionales, sino «cuerpos diferentes, actitud e historias reales». ¿Cómo definirías la belleza de un modelo Cero Tinta?
Para mí, la belleza es la autenticidad. No busco cuerpos perfectos ni personas que encajen en un molde. Busco gente que se sienta cómoda siendo quien es. Da igual la edad, la talla o la forma de su cuerpo. Lo importante es que tenga algo que contar.
Un tatuaje no es solo un dibujo. Detrás suele haber un recuerdo, una decisión, una etapa o una forma de entender la vida. Cuando alguien sube a una pasarela mostrando esa parte de sí mismo, no desfila solo con su cuerpo: desfila con su historia. Y eso cambia la manera de caminar. Se nota en la mirada, en la seguridad y en la forma de estar delante del público. Eso es lo que buscamos en Cero Tinta: personas reales, con personalidad. Porque la belleza no está en parecerse a los demás, sino en atreverse a ser uno mismo.
8. ¿Qué os dicen los propios modelos tatuados? ¿Sentían que el circuito de la moda tradicional les cerraba el paso por llevar tinta en el cuerpo?
Sí, y probablemente es lo que más sentido da al proyecto. Muchos nos cuentan que durante años sintieron que sus tatuajes eran un problema. En algunos castings les pedían taparlos o les hacían sentir que no encajaban.
En Cero Tinta ocurre justo lo contrario. Aquí les decimos que vengan tal y como son, porque aquello que les hacía diferentes es precisamente lo que les hace únicos. Ver cómo recuperan la confianza y disfrutan mostrando quiénes son de verdad es una de las mayores satisfacciones del proyecto.
9. La gala será en la mítica Sala Galileo Galilei. Es un templo de la música y la cultura en Madrid, pero no un sitio habitual para la moda. ¿Por qué este espacio?
Elegimos la Sala Galileo Galilei porque no queríamos un desfile convencional. Es un espacio ligado a la música y la cultura, y encaja perfectamente con la experiencia que buscamos crear.
Habrá luces, música en directo, DJ, arte haciéndose delante del público y los modelos desfilarán muy cerca de los asistentes. Queremos que quien venga sienta que no ha visto un desfile, sino que ha vivido una experiencia.
10. Al ser la primera edición, el listón que pongáis en Madrid definirá el futuro de este movimiento en España. ¿Nace Cero Tinta con la idea de quedarse y convertirse en un circuito permanente por otras ciudades del país?
Rotundamente sí. Cero Tinta no nace para ser una noche bonita y ya está. Nace para quedarse y crecer.
La idea es que se convierta en un movimiento, en un circuito que viaje por España y, ¿por qué no?, que algún día cruce fronteras. Lo tengo clarísimo: dentro de unos años quiero que se hable de Cero Tinta como el lugar donde el arte del tatuaje encontró por fin su pasarela.
Detrás de todo esto está Voga Connect, la productora que hace posible que un proyecto como este se convierta en un espectáculo con identidad propia. Y Cero Tinta es nuestra apuesta: la primera pasarela alternativa de moda de España, donde el tatuaje deja de ser una fotografía para convertirse en el protagonista sobre la pasarela.
El 1 de octubre, en la Sala Galileo Galilei, queremos que el público viva algo que todavía no se ha visto en nuestro país. Las entradas ya están a la venta, con descuento anticipado y aforo limitado. Porque en Cero Tinta no se desnuda el cuerpo; se desnuda el alma.
